Музыка и вокал для детей 5–6 лет

Подготовительная группа: год, который решает больше, чем кажется

Основной формат для этого возраста называется по-разному — подготовительная группа, музыкальное развитие, «нулевой класс», — но устроен одинаково. Занятие идёт 30–45 минут один-два раза в неделю и складывается из ритмики, пения, слушания и знакомства с нотной грамотой через образы и движение. Инструмент если и появляется, то ознакомительно: попробовать, посидеть за клавишами, услышать, как звучит. Такие группы ведут и государственные школы искусств, и частные студии; в каталоге государственных организаций 23 из 357, и обычно это как раз ДМШ и ДШИ с подготовкой при основной программе.

Смысл этого года не в подготовке к экзамену. Он в том, чтобы слух и чувство ритма получили нагрузку в возрасте, когда формируются лучше всего, а семья успела понять, есть ли у ребёнка устойчивый интерес — до того как возьмёт на себя семилетнюю программу с сольфеджио, хором и переводными экзаменами. Год-два подготовки, а решение про музыкальную школу ближе к шести-семи — схема, которая избавляет от большинства последующих конфликтов. Возрастные рамки приёма и по школе, и по отдельным инструментам собраны в статье [со скольки лет отдавать ребёнка в музыкальную школу](/blog/so-skolki-let-muzykalnaya-shkola/).

От четырёх-пяти лет этот возраст отличается заметно. Блоки внутри занятия удлиняются: там, где четырёхлетка выдерживает пять-семь минут одного вида работы, шестилетка спокойно держит десять-пятнадцать. Появляются ноты — сначала как картинка и жест, потом как запись. Появляется ансамбль или хор, где нужно вступить вовремя и не перекричать соседа. И появляется репертуар, который разучивают не за одно занятие, а несколько недель, — первый опыт длинной работы. Чем занимаются на предыдущей ступени, разобрано в статье [музыка для детей 4–5 лет](/blog/muzyka-dlya-detej-4-5-let/).

Прослушивание: что на нём проверяют на самом деле

Набор в первый класс школы искусств обычно проходит в апреле–мае, и почти всегда через короткое прослушивание. Просят спеть знакомую песенку, повторить хлопками ритм за преподавателем и повторить голосом сыгранную на инструменте ноту. Иногда добавляют вопрос про любимую музыку и просят прошагать под разный темп. Всё. Ни нот, ни пьес, ни умения играть от ребёнка не ждут: проверяют слух, чувство ритма и то, как он держится в незнакомой ситуации.

Отсюда следует главное: подготовительная группа не обязательна для поступления, и дети, пришедшие без неё, проходят наравне с остальными. Готовить к прослушиванию специально почти нечего — можно только снять напряжение: спеть дома несколько раз, отхлопать ритмы за компанию, объяснить, что просить будут ровно две-три вещи. Гораздо вреднее противоположное — приехать с установкой «сейчас решится, есть ли у тебя способности». Шестилетний ребёнок считывает эту рамку целиком, и волнение бьёт по интонированию сильнее, чем любое отсутствие подготовки.

Если не прошли, вариантов больше, чем кажется. Первый — попробовать через год: разница между шестью и семью годами в этом деле велика. Второй — посмотреть инструменты с меньшим конкурсом: на аккордеон, баян или домру набирают заметно спокойнее, чем на фортепиано, а музыкальная база от инструмента не зависит. Третий — уйти в частную студию или к отдельному педагогу, где нет экзаменов и обязательной теории. Сравнение инструментов по возрасту старта и по тому, как быстро появляется первый результат, — в статье [какой музыкальный инструмент выбрать ребёнку](/blog/kakoj-instrument-vybrat-rebenku/).

Первый инструмент: что уже можно, а что ещё рано

К пяти-шести годам открыты далеко не все инструменты, и ограничения тут телесные, а не дисциплинарные. Фортепиано доступно как раз с этого возраста — нужна растяжка кисти. Скрипка возможна даже раньше, потому что выпускается в уменьшенных размерах и подбирается по росту ребёнка, а потом меняется по мере того, как он растёт. Гитара и ударные подождут до шести-семи: пальцам нужна сила, чтобы зажимать струны, а рукам — координация. Флейта и остальные духовые — до восьми-девяти, пока не сформируется дыхание и не сменятся зубы. Постановка голоса тоже позже, в семь-восемь: до этого только игровое пение.

Есть и промежуточный ход — блокфлейта или ксилофон как «нулевой» инструмент. Он недорогой, осваивается быстро и позволяет проверить, готов ли ребёнок к регулярной практике, до того как в доме появится пианино. Между фортепиано и скрипкой разница не в сложности, а в скорости отдачи: на клавишах простая мелодия получается на первых же занятиях, на скрипке до чистого звука проходят месяцы, и первые из них тяжелы для всей семьи. Для нетерпеливого ребёнка это решающее обстоятельство. И ещё одно, самое недооценённое: инструмент, выбранный самим ребёнком, переживает трудный первый год гораздо чаще, чем инструмент, выбранный за него.

Инструмент дома нужен практически всегда — без ежедневной практики движения не будет, и именно на этом отсеивается большинство. Реалистичные варианты известны: цифровое пианино с молоточковой механикой полностью закрывает первые годы и снимает вопрос с местом и громкостью, скрипку чаще берут в аренду в школе, потому что размер меняется, гитару покупают детскую, а не взрослую, для ударных достаточно тренировочного пэда. Покупать дорогой профессиональный инструмент на старте смысла нет — ни один ребёнок в шесть лет не услышит разницы, ради которой платят.

Десять минут в день: место, где музыка чаще всего заканчивается

Домашняя практика — не дополнение к занятиям, а их основная часть. Дошкольнику хватает 10–15 минут в день, и делить это лучше на два коротких подхода: внимание в шесть лет держится недолго, а инструмент не терпит пропусков — навык откатывается за несколько дней, и ребёнок приходит на урок неподготовленным. Работает не длительность, а ритуал: одно и то же время, одно и то же место, никаких переговоров каждый вечер заново. Час гамм по выходным даёт заметно меньше, чем десять минут ежедневно, и стоит семье гораздо дороже.

Вторая половина дела — как рядом ведёт себя взрослый. Присутствовать полезно, поправлять каждую ноту — нет: это превращает практику в проверку, а проверку ребёнок начинает избегать. Оценочные реплики вроде «фальшивишь» надёжно закрывают тему домашнего пения. Хвалить стоит за факт занятия, а не за способности: «ты сегодня позанимался» весит больше, чем «у тебя талант», потому что первое ребёнок контролирует, а второе нет. И самое приятное — слушать музыку вместе и ходить на школьные концерты: увидеть старших учеников мотивирует сильнее любых уговоров.

К педагогу в этом возрасте требования тоже конкретные: короткие блоки работы, подача через игру и образ, разумные требования к дому, отсутствие сравнений детей вслух. Тревожно выглядит обратное — линейка по пальцам, крик, фразы про отсутствие данных при ребёнке, требование заниматься по часу в пять лет, обещания конкурсных результатов к концу года. Стоит заранее понимать и то, что ждёт дальше: первый класс — это уже три предмета и три визита в неделю, а самая тяжёлая точка приходится на январь-февраль, когда усталость накопилась, а результат ещё не виден. Подробно этот год разобран в статье [первый год в музыкальной школе](/blog/pervyj-god-v-muzykalnoj-shkole/). Из 357 организаций каталога 40 указали лицензию на образовательную деятельность, 60 дают бесплатное пробное занятие, 14 проводят занятия бесплатно, адреса охватывают 98 районов и 207 станций метро — так что начать почти всегда можно рядом с домом.

Музыка и вокал для детей 5–6 лет: что в каталоге

В каталоге 357 организаций по направлению «Музыка и вокал», где занимаются дети 5–6 лет. Занятия идут в 98 районах Москвы, рядом с 207 станциями метро. У 40 организаций заявлена образовательная лицензия — такие занятия можно оплатить материнским капиталом и вернуть 13% через налоговый вычет. 60 организаций предлагают бесплатное пробное занятие — для этого возраста это лучший способ проверить, подойдёт ли формат.

Больше всего вариантов в районах: Тверской (22), Басманный (12), Замоскворечье (10), Пресненский (10), Хамовники (9). Рядом с метро: Чистые пруды (13), Менделеевская (11), Тургеневская (11), Аэропорт (10), Охотный Ряд (9).