Музыка и вокал для детей 7–9 лет

Первый год в школе искусств: три предмета вместо одного кружка

Главная неожиданность для семьи первоклассника-музыканта — количество визитов. Предметов обычно три: специальность, то есть сам инструмент, индивидуальным уроком на 30–45 минут; сольфеджио — групповой теоретический предмет; хор или ансамбль. Это три разных дня недели, а не одно занятие. Добавьте контрольные точки: академические концерты в течение года и переводной экзамен в конце, причём оценки в большинстве школ вполне настоящие. Как проходит этот год по месяцам, разобрано в статье [первый год в музыкальной школе](/blog/pervyj-god-v-muzykalnoj-shkole/).

Посчитать это стоит до подачи заявления, а не в ноябре. Три-четыре часа занятий в школе плюс дорога, плюс ежедневная домашняя работа, плюс общеобразовательная школа, которая у семилетки сама по себе новая и утомительная. По нагрузке музыкальная школа — не кружок, а вторая школа, и совмещать её с ещё двумя секциями обычно не выходит. Если очень хочется оставить спорт, разумнее выбирать что-то без соревновательного графика.

Поступление устроено просто: заявление в период приёма и прослушивание, на котором просят спеть песенку, повторить ритм хлопками, различить высокий и низкий звук. Проверяют слух, память и чувство ритма, а не готовые навыки, поэтому специально готовиться не нужно. В московском срезе 391 организация с музыкальными занятиями для этого возраста; государственный статус — у 23 из них, это школы искусств и музыкальные школы с приёмом по заявлению, образовательная лицензия есть у 41.

Сольфеджио: предмет, из-за которого чаще всего уходят

Сольфеджио — это слух, ритм, нотная грамота и диктанты, и именно оно становится причиной слёз чаще, чем инструмент. Причина понятна: это теоретический предмет с домашними заданиями, требующий систематичности, и для семилетки после шести уроков в обычной школе он ощущается как ещё один урок, только вечером. Инструмент хотя бы звучит, а диктант — это работа, результат которой ребёнку в первый год почти не виден.

При этом отменить сольфеджио и оставить только игру — соблазн, за который платят позже. Без теории человек остаётся исполнителем чужих нот: он играет то, что показал педагог, и не может самостоятельно разобрать новое произведение, подобрать понравившуюся мелодию, понять, почему аккорд звучит именно так. Разница между двумя форматами обучения подробно разобрана в статье [музыкальная школа или частный педагог](/blog/muzykalnaya-shkola-ili-chastnyj-pedagog/).

Если предмет не идёт, вариантов несколько, и уход из школы среди них последний. Дополнительные занятия по теории раз в неделю обычно снимают проблему за пару месяцев. Иногда помогает смена преподавателя — сольфеджио сильно зависит от того, кто его ведёт. Радикальный вариант — перевод с предпрофессиональной программы на общеразвивающую, где объём теоретических предметов меньше. И только если не сработало ничего, имеет смысл менять формат целиком.

Практика каждый день: почему её нельзя перенести на выходные

Музыка — единственное детское направление, где домашняя работа не дополнение, а условие. Урок с педагогом строится на том, что отработано дома; если не отработано, урок уходит на повторение того же самого, и так по кругу. Ориентиры для первого года: 15–20 минут ежедневно в первом полугодии, 20–30 во втором. Для младших лучше делить на два подхода по десять минут — внимание держится недолго. Два часа в воскресенье двадцати ежедневных минут не заменяют: моторный навык формируется повторением, распределённым по дням, а за неделю пропуска он заметно откатывается.

Отдельно стоит объяснить, чем занятие отличается от игры на инструменте. Самая частая ошибка — проигрывать пьесу целиком от начала до конца: ребёнок повторяет и то, что уже умеет, и ошибку в четвёртом такте, закрепляя её. Работает другое: взять трудные два-четыре такта отдельно, играть медленно и много раз, разобрать отдельно каждой рукой, вслух посчитать сложный ритм и закончить тем, что получается. Эти принципы обычно даёт педагог; если не объяснил — стоит спросить. Как выстроить домашнюю практику без ежедневных переговоров — [занятия музыкой дома](/blog/zanyatiya-na-instrumente-doma/).

Роль родителя тут узкая, и в этом всё дело. Обеспечить одно и то же время, тишину и инструмент, готовый к игре; посидеть рядом первые месяцы, если это помогает. Чего делать нельзя: оценивать игру. «Фальшивишь», «слух режет», «опять не то» — фразы, после которых крышку закрывают надолго. Оценка — работа педагога, а неверная поправка от немузыканта ещё и сбивает постановку руки. И совсем плохо работает инструмент в роли наказания: «не выучил — не пойдёшь гулять» превращает музыку в повинность за один сезон.

Февраль первого года: развилка между школой и частным педагогом

Первый год почти у всех идёт по одной кривой. Сентябрь и октябрь — интерес, всё новое, простое получается быстро. Ноябрь и декабрь — первый спад: пьесы усложнились, сольфеджио требует работы, результата пока не слышно. Январь и февраль — дно: усталость, академический концерт, «я не хочу». Март и май — если зиму прошли, появляется первый настоящий результат, и отношение меняется. Знание этой кривой помогает не принимать решение об уходе именно в феврале, когда оно принимается чаще всего.

Если решение всё-таки назрело, между «продолжать как есть» и «бросить музыку» лежит несколько промежуточных ступеней. Снизить нагрузку, оставив на время только инструмент. Перейти на общеразвивающую программу. Сменить инструмент внутри школы — иногда не сложилось именно с ним, а не с музыкой; ориентиры по возрасту и характеру ребёнка есть в статье [какой инструмент выбрать ребёнку](/blog/kakoj-instrument-vybrat-rebenku/). Или уйти к частному педагогу: гибкое расписание, свой репертуар, никаких экзаменов и риска отчисления — ценой отсутствия теории, хора и среды.

Что реально ждёт к концу первого года при обычном ходе дел: ребёнок читает простые ноты, играет несколько пьес наизусть, понимает основы ритма и теории, выступил на академическом концерте. Чего не будет: свободной игры с листа, сложного репертуара и — почти наверняка — самостоятельного желания садиться за инструмент каждый день. Последнее приходит обычно на третий-четвёртый год, когда результат становится слышен самому ребёнку. Присмотреться к вариантам поблизости помогает то, что бесплатное пробное занятие предлагают 62 организации, полностью бесплатные группы нашлись у 14, а всего направление представлено рядом с 214 станциями метро.

Музыка и вокал для детей 7–9 лет: что в каталоге

В каталоге 391 организация по направлению «Музыка и вокал», где занимаются дети 7–9 лет. Занятия идут в 100 районах Москвы, рядом с 214 станциями метро. У 41 организации заявлена образовательная лицензия — такие занятия можно оплатить материнским капиталом и вернуть 13% через налоговый вычет. 62 организации предлагают бесплатное пробное занятие — для этого возраста это лучший способ проверить, подойдёт ли формат.

Больше всего вариантов в районах: Тверской (26), Басманный (15), Пресненский (12), Хамовники (11), Тропарёво-Никулино (10). Рядом с метро: Менделеевская (14), Чистые пруды (14), Тургеневская (12), Новослободская (11), Охотный Ряд (11).