Тринадцать лет — возраст, когда в театр приводят уже не родители: подросток идёт сам. За сценой, за своей компанией, иногда за профессией. Поэтому и разговор здесь другой — про поступление, про голос, который слышно в последнем ряду, и про то, как репетиции уживаются с выпускными экзаменами. В каталоге 559 организаций в 112 районах Москвы.
Отфильтруйте по направлению, навыкам, району или станции метро.
Театральная студия «АзАрт+» (с 2020 года), филиал в Зеленограде. Групповые занятия по актёрскому мастерству, сценической речи и постановке спектаклей для детей 5–8 и 9–15 лет; сезон завершается спектаклем.
Крупное государственное учреждение дополнительного образования, в составе которого работают детские театральные студии и коллективы; ряд коллективов имеют статус «Образцовый детский коллектив РФ».
«Я – Актёр!», филиал у метро Рассказовка. Сеть с 2008 года: актёрское мастерство, сценречь и сцендвижение; этюдный тренинг и спектакли. Ступени 4–6, 7–11, 12–17. Удобен жителям Ново-Переделкино и Солнцево.
Школа танцев WINGS проводит групповые занятия для детей от 4 лет: baby dance, брейк-данс, джаз-фанк, хип-хоп, спортивно-бальные танцы, школа балета и акробатика, а также художественная гимнастика, чирлидинг и театральная студия. Разные направления развивают пластику, физическую форму и сценический опыт.
Детская школа с несколькими направлениями (хореография, балет, вокал), включает театральную студию для детей 7–9 и 10–13 лет: работа над речью, раскрепощением и уверенностью, движение от игры к спектаклю.
Театральная студия и камерный black-box театр в Чертаново. Дети и подростки от 3 лет занимаются актёрским мастерством, сценической речью, вокалом и хореографией, работают над постановками в жанре социальной драмы. Три возрастные группы: младшая, средняя и старшая.
«Ирбис», филиал у метро Бауманская. Сеть с 2011 года: актёрское мастерство, сценречь, пластика, современный танец и сценический бой; завершается выходом на большую сцену. Удобен жителям Басманного и центра.
Не поздно: подростковые группы во многом и состоят из тех, кто пришёл впервые. Работа с образом и текстом требует зрелости, а не стажа, и новичок в пятнадцать догоняет группу за сезон. Сложнее бывает не с ремеслом, а с решимостью прийти в уже сложившийся коллектив — здесь помогает пробное занятие.
Некоторые готовят, но это надо спрашивать отдельно: подготовка к турам — это работа над конкретной программой из басни, прозы и стихотворения, а не участие в спектаклях. Гарантий поступления не даёт никто, и обещание «поступите точно» само по себе повод насторожиться.
Сказать об этом педагогу. В период мутации нагрузку снижают: убирают крик, длинные монологи и вокальные номера, оставляют дыхание и артикуляцию. Занятия прекращать не нужно, а вот требование петь и «дотягивать» через ломку — реальный риск для связок.
В обычные недели — одно-два занятия по полтора-два часа. За две-три недели до премьеры добавляются прогоны, включая выходные, и последняя неделя обычно уходит целиком. Если это совпадает с экзаменами, чаще договариваются о роли меньшего объёма или о паузе на полгода.
Сначала стоит выяснить причину. Пропуски из-за усталости и школьной нагрузки решаются перераспределением ролей, а вот пропуски из-за того, что человек весь сезон стоит в массовке или не находит общего языка с педагогом, разговором не лечатся. В подростковом возрасте давление обычно ускоряет уход, а не отменяет его.
Оценку в баллах мы не показываем: для одного возраста хорошая студия может не подойти другому. Сравнивайте по программе и условиям, а не по звёздам. Почему так →
С какого возраста берут в театральную студию: что происходит в группах 4–5, 6–8, 9–12 лет и у подростков, и когда занятия помогают со стеснительностью.
На что смотреть при выборе театральной студии: студия процесса или результата, роли для всех или для избранных, размер группы и вопросы педагогу.
Что нужно ребёнку для занятий в театральной студии: одежда для тренинга, обувь, что покупают к спектаклю и какие расходы возникают за год.
Как устроено первое занятие в детской театральной студии, что надеть, чему учат в первый год и как выбрать студию для стеснительного ребёнка.
К пятнадцати годам в подростковой группе почти всегда находятся двое-трое, кто произносит это вслух: хочу в театральный. Дальше начинается взрослая арифметика. Вступительные испытания в творческих вузах идут в несколько туров, и на каждом просят свою программу — басню, отрывок прозы, стихотворение, часто ещё танцевальный и вокальный показ. Программу собирают не в июне, а за год-полтора, и собирают её обычно вместе с педагогом: сам абитуриент редко видит со стороны, что подходит его типажу, темпераменту и голосу.
Студия не поступает за человека и не должна этого обещать. Что она даёт к моменту подачи документов — обкатанный на зрителе материал, привычку выходить на публику без внутренней паники, опыт выслушивать замечания при всех и переделывать сцену в пятый раз. И ещё одно, чего не даёт репетитор за два месяца до экзамена: спокойное отношение к отказу. Поступают далеко не с первой попытки, курсы набираются людьми, которые приходили и второй, и третий год подряд.
Если поступление всерьёз в планах, у студии стоит спросить прямо: есть ли сценическая речь отдельным предметом, работает ли кто-то из педагогов со вступительной программой, вывозят ли группу на показы и фестивали. Ответ «мы просто ставим спектакли» — не плохой, он просто про другое; чем студии процесса отличаются от студий результата, разобрано в статье [как выбрать театральную студию](/blog/kak-vybrat-teatralnuyu-studiyu/). И стоит держать в голове, что подростковые группы во многом состоят из тех, кто пришёл впервые в 13–14 лет, — [со скольки лет театральная студия](/blog/so-skolki-let-teatralnaya-studiya/).
Сценическая речь — это не «читай с выражением». Это дыхание на опоре, когда громкость берётся не из горла и связки к концу монолога целы. Это дикция, при которой согласные не проглатываются на скорости. Это логика фразы, когда слушателю понятно, где главное слово, а где проходное. В подростковых группах речь обычно вынесена в отдельный блок занятия или в отдельный день недели, и наличие такого блока отличает серьёзную работу от посиделок с чтением по ролям.
У этого возраста есть своя сложность — мутация голоса. У мальчиков она приходится примерно на 13–15 лет, и в это время голос ведёт себя непредсказуемо: срывается, теряет верхние ноты, быстро устаёт. Внимательный педагог в такой период снижает нагрузку, убирает крик и длинные монологи, переносит вокальные номера. Требование «дотянуть» и петь через ломку — повод поговорить с руководителем студии, а если разговор не помог, менять группу: голос восстанавливается не всегда.
Прикладная сторона видна довольно быстро и далеко за пределами сцены: защита проекта, устный экзамен, собеседование, ответ у доски перед классом, где смеются над любой запинкой. Поставленная в шестнадцать речь остаётся навсегда — и это, пожалуй, главный аргумент для подростка, который в актёры не собирается вовсе. Что ещё меняется у ребёнка от занятий театром, подробно разобрано в статье [что развивает театральная студия](/blog/chto-razvivaet-teatralnaya-studiya/).
Для тринадцати-семнадцати лет студия почти никогда не остаётся просто занятием. Это компания, собранная не по классу и не по двору, а по общему делу, — и внутри неё действуют иерархии, не совпадающие со школьными. Здесь можно быть смешным намеренно, можно провалить сцену и не стать изгоем, можно оказаться нужным именно потому, что ты не такой, как все. Подростку, которому в школе тесно, это иногда важнее любых навыков.
Обратная сторона — цена конфликта. Ссора в студии переживается тяжелее, чем ссора в кружке робототехники, потому что теряется не занятие, а среда. По той же причине не работает распространённая родительская схема «получишь тройку — не пойдёшь на репетицию». Студия здесь не награда за поведение, а опора, и её изъятие читается как наказание несоразмерное поводу. Если успеваемость действительно рушится, разумнее договориться о меньшей роли в текущем сезоне, чем отменять театр целиком.
Ещё одна особенность возраста — разновозрастные составы. В подростковых группах часто занимаются вместе четырнадцатилетние и семнадцатилетние, и это скорее плюс: старшие задают планку, младшие быстрее взрослеют в работе. Обратить внимание стоит на другое — когда коллектив фактически держится на двух-трёх ведущих исполнителях, а остальные сезон за сезоном выходят в массовых сценах. В подростковом возрасте такое положение терпят молча месяцами, а потом уходят разом и без объяснений.
Обычный ритм подростковой группы — одно-два занятия в неделю по полтора-два часа. Перед премьерой картина меняется: за две-три недели добавляются прогоны, в том числе в выходные, а последняя неделя перед показом обычно съедает вечера целиком. Об этом лучше знать заранее, поэтому вопрос «сколько показов в год и на какие месяцы они приходятся» стоит задать до начала сезона — особенно если впереди девятый или одиннадцатый класс.
Совместить пик подготовки к экзаменам с премьерой удаётся не всем, и решения мягче ухода обычно есть. Взять в этом сезоне роль меньшего объёма. Перейти во второй состав. Договориться о паузе на полгода с правом вернуться — большинство студий на это идёт, если предупредить заранее, а не исчезнуть в переписке. Уход «навсегда» в марте выпускного класса потом чаще всего вспоминается с сожалением: возвращаться в коллектив, который ты бросил перед показом, психологически труднее, чем прийти в него впервые.
Отдельно стоит выяснить про расходы: костюмы, реквизит, взносы за участие в фестивалях и поездки живут отдельно от занятий и всплывают, как правило, в середине сезона. Вопрос об этом уместен до записи. В московском срезе 559 организаций с театральными группами — они работают в 112 районах и рядом с 226 станциями метро. Государственный статус у 36 из них: это дворцы творчества, дома культуры и школы искусств, где театральные коллективы существуют десятилетиями. Образовательная лицензия есть у 39 организаций, бесплатное пробное занятие предлагают 126, а полностью бесплатные группы удалось найти у 14.
В каталоге 559 организаций по направлению «Театральные студии», где занимаются дети 13–17 лет. Занятия идут в 112 районах Москвы, рядом с 226 станциями метро. У 39 организаций заявлена образовательная лицензия — такие занятия можно оплатить материнским капиталом и вернуть 13% через налоговый вычет. 126 организаций предлагают бесплатное пробное занятие — для этого возраста это лучший способ проверить, подойдёт ли формат.
Больше всего вариантов в районах: Басманный (22), Тверской (22), Арбат (16), Замоскворечье (14), Пресненский (13). Рядом с метро: Смоленская (19), Менделеевская (14), Белорусская (12), Серпуховская (12), Красные Ворота (11).
Сначала задайте основные фильтры, затем радиус — карточки отсортируются по расстоянию до точки.