Тринадцать лет — возраст, когда в театр приводят уже не родители: подросток идёт сам. За сценой, за своей компанией, иногда за профессией. Поэтому и разговор здесь другой — про поступление, про голос, который слышно в последнем ряду, и про то, как репетиции уживаются с выпускными экзаменами. В каталоге 559 организаций в 112 районах Москвы.
Отфильтруйте по направлению, навыкам, району или станции метро.
Отделение частной школы «Венда» в Отрадном принимает детей в детский сад и на программу 1–11 классов, дополняя учебный день творческими занятиями — театральной студией, вокалом и мультипликацией. Формат школы полного дня позволяет совмещать основные уроки с внеурочными творческими и языковыми занятиями без дополнительных поездок по городу.
Детская студия «Триумф» (Шоу Театр «Триумф»), филиал у метро Сходненская. Программа объединяет эстрадный вокал, современные танцы и актёрское мастерство; занятия развивают речь, артистизм, музыкальный слух и уверенность через сценречь, движение и работу с микрофоном. Группы формируются по возрастам от 3 до 18 лет.
Академия детского мюзикла учит детей через формат музыкального театра. Ребята занимаются вокалом, актерским мастерством, сценическим движением, классическим и современным танцем, а затем работают над постановками мюзиклов. Филиал у Чистых прудов указан как одна из московских площадок академии.
Детская театральная студия при Московском театре современного искусства, площадка на Смоленской набережной. Студия работает с 2015 года, а театр с 2022 года выходит на московские афиши с детско-юношескими постановками. Дети занимаются актёрским мастерством и готовят спектакли; есть формат студии на английском языке.
МАСИ.LAB — детская творческая мастерская актрисы Марии Оссовской в центре Москвы, на Садовой-Черногрязской улице у станции метро Красные Ворота. Для детей 6–14 лет работают четыре направления: актёрское мастерство, пластика с элементами танца и акробатики, речь с постановкой дикции, дыхания и голоса, а также иностранный язык — английский и испанский. Программа развивает сценическую и публичную речь, артистизм, координацию и уверенность в себе.
«Школа ТВ», филиал у метро Текстильщики. Актёрское мастерство с 4 лет, озвучивание мультфильмов, съёмки телеспектаклей; групповые занятия дважды в неделю.
Детская студия «Волшебство» в Красносельском районе Центрального округа развивает творческое направление: хореографию, театральные и вокальные занятия, а также народное декоративно-прикладное искусство. Программа построена вокруг русских народных традиций — росписи в стиле Хохломы и Дымки, сценического движения и пения. Через постановки и творческие задания дети получают артистизм, речь, мелкую моторику и творческое мышление, а занятия распределены по возрастам — от младших групп 4–6 лет до старших подростковых.
Театральная студия «Дети райка», филиал у метро Раменки. Сеть существует с 2009 года. Направления — актёрское мастерство, сценическая речь и движение, у старших — режиссура; через тренинги и спектакли развивают речь, внимание, память и уверенность. Возрастные ступени: 6–10 — игра и база, 11–13 — работа над ролью, 14–17 — постановки и режиссура.
Театральная студия в районном центре досуга (в составе ГБУ «Кентавр»): занятия актёрским мастерством для детей два раза в неделю.
Лучшее детство — частная детская школа танцев для детей от 3 до 18 лет. В программе классическая, народная и современная хореография, партерная гимнастика и актёрское мастерство; младшие начинают с игровых форматов и партера, старшие осваивают полноценную хореографию и сценическое движение. Через постановки и репетиции дети развивают пластику, физическую форму, артистизм и уверенность на сцене, а элементы актёрского мастерства помогают раскрепоститься.
«Майя» — частная школа балета и хореографии для детей от 2 до 18 лет. Основу составляет классический балет по ступеням Baby ballet, Pre ballet, Demi ballet и Grand ballet, дополненный современной хореографией, эстетической гимнастикой, body-ballet, йогой и пилатесом. Помимо танца, в школе есть актёрское мастерство, музыка, вокал, изобразительное искусство и гитара, поэтому ребёнок может развиваться сразу в нескольких творческих направлениях. Малыши начинают с игровых занятий, старшие готовятся к поступлению в Московскую государственную академию хореографии.
Центр искусства воспитания для детей с театральной студией в составе программ развития (театр, танцы, ремёсла и другое) на территории ВДНХ; проводятся дни открытых дверей.
Театральная мастерская школы творчества Art School в центре Москвы. Занятия для детей и подростков развивают воображение, коммуникацию и эмоциональный интеллект через театральные техники: работу с голосом, телом и эмоциями.
Школа актёрского мастерства (с 2002 года): актёрские тренинги, сценическая речь, лаборатория перформанса. Есть детский курс.
«Я – Актёр!», филиал у метро Бульвар Дмитрия Донского. Федеральная сеть с 2008 года: актёрское мастерство, сценическая речь и движение; этюды и спектакли. Ступени 4–6, 7–11, 12–17. Удобен жителям Северного и Южного Бутова.
Государственный детский театр эстрады. Дети обучаются на вокальном, хореографическом и театральном отделениях, участвуют в спектаклях, мюзиклах и шоу-программах. Проводится ежегодный кастинг-набор в коллектив.
Частная хореографическая студия Ксении Белой ведёт детей по классическому и современному танцу, дополняя программу актёрским мастерством и эстетической гимнастикой. Малышей принимают на хореографию с двух лет, классический танец начинается с пяти, современный — с семи; для младших упор на музыкально-двигательное развитие и осанку, у средних и старших добавляются техника, репертуар и сценический опыт. Формат групповой, с постановками и выступлениями, которые развивают артистизм, пластику и пространственное мышление.
Филиал детской киностудии и школы актёрского мастерства «Ирбис». Занятия с реальным съёмочным процессом.
Театральная студия при государственном Культурном центре «Братеево» (ОКЦ ЮАО). Театральное направление работает с 2016 года: актёрское мастерство и сценическая практика; через репетиции и постановки развивают речь, память, внимание и уверенность. Три возрастные ступени: 7–10, 11–13 и 14–17 лет.
В ДШИ «Исток» есть театральное отделение и прием на театральные программы, что подтверждается официальными страницами учреждения. Это государственная школа искусств в Северном Чертанове с долгой программой обучения, а не короткий актерский интенсив.
Хореографическая студия Ксении Белой предлагает детям обучение классическому и современному танцу, а также актёрскому мастерству и эстетической гимнастике. Возрастная линейка широкая: хореография для самых маленьких с двух лет, классика с пяти, современный танец с семи до пятнадцати. Занятия проходят в группах, младшие осваивают ритмику и координацию, старшие работают над техникой и репертуаром, готовятся к концертам и конкурсам.
Детская студия при Театре МОСТ сочетает актерское мастерство и хореографию. Курс идет с сентября по май, а расписание отличается для младших, средних и старших групп. Это вариант для детей, которым интересно заниматься в среде государственного театра и постепенно выходить к творческим показам.
Многопрофильный детский клуб, среди более чем 12 направлений — театральное мастерство. Занятия в малых группах с профессиональными педагогами.
Театр-студия «Марципан», филиал у метро Таганская, групповые занятия для детей от 5 до 16 лет. Учат актёрскому мастерству, сценической речи и движению; через игровую театральную педагогику развивают внимание, воображение, дикцию и пластику, снимают зажимы и ставят спектакли. Дети занимаются по возрастным группам и выступают на конкурсах чтецов и фестивалях.
Не поздно: подростковые группы во многом и состоят из тех, кто пришёл впервые. Работа с образом и текстом требует зрелости, а не стажа, и новичок в пятнадцать догоняет группу за сезон. Сложнее бывает не с ремеслом, а с решимостью прийти в уже сложившийся коллектив — здесь помогает пробное занятие.
Некоторые готовят, но это надо спрашивать отдельно: подготовка к турам — это работа над конкретной программой из басни, прозы и стихотворения, а не участие в спектаклях. Гарантий поступления не даёт никто, и обещание «поступите точно» само по себе повод насторожиться.
Сказать об этом педагогу. В период мутации нагрузку снижают: убирают крик, длинные монологи и вокальные номера, оставляют дыхание и артикуляцию. Занятия прекращать не нужно, а вот требование петь и «дотягивать» через ломку — реальный риск для связок.
В обычные недели — одно-два занятия по полтора-два часа. За две-три недели до премьеры добавляются прогоны, включая выходные, и последняя неделя обычно уходит целиком. Если это совпадает с экзаменами, чаще договариваются о роли меньшего объёма или о паузе на полгода.
Сначала стоит выяснить причину. Пропуски из-за усталости и школьной нагрузки решаются перераспределением ролей, а вот пропуски из-за того, что человек весь сезон стоит в массовке или не находит общего языка с педагогом, разговором не лечатся. В подростковом возрасте давление обычно ускоряет уход, а не отменяет его.
Оценку в баллах мы не показываем: для одного возраста хорошая студия может не подойти другому. Сравнивайте по программе и условиям, а не по звёздам. Почему так →
С какого возраста берут в театральную студию: что происходит в группах 4–5, 6–8, 9–12 лет и у подростков, и когда занятия помогают со стеснительностью.
На что смотреть при выборе театральной студии: студия процесса или результата, роли для всех или для избранных, размер группы и вопросы педагогу.
Что нужно ребёнку для занятий в театральной студии: одежда для тренинга, обувь, что покупают к спектаклю и какие расходы возникают за год.
Как устроено первое занятие в детской театральной студии, что надеть, чему учат в первый год и как выбрать студию для стеснительного ребёнка.
К пятнадцати годам в подростковой группе почти всегда находятся двое-трое, кто произносит это вслух: хочу в театральный. Дальше начинается взрослая арифметика. Вступительные испытания в творческих вузах идут в несколько туров, и на каждом просят свою программу — басню, отрывок прозы, стихотворение, часто ещё танцевальный и вокальный показ. Программу собирают не в июне, а за год-полтора, и собирают её обычно вместе с педагогом: сам абитуриент редко видит со стороны, что подходит его типажу, темпераменту и голосу.
Студия не поступает за человека и не должна этого обещать. Что она даёт к моменту подачи документов — обкатанный на зрителе материал, привычку выходить на публику без внутренней паники, опыт выслушивать замечания при всех и переделывать сцену в пятый раз. И ещё одно, чего не даёт репетитор за два месяца до экзамена: спокойное отношение к отказу. Поступают далеко не с первой попытки, курсы набираются людьми, которые приходили и второй, и третий год подряд.
Если поступление всерьёз в планах, у студии стоит спросить прямо: есть ли сценическая речь отдельным предметом, работает ли кто-то из педагогов со вступительной программой, вывозят ли группу на показы и фестивали. Ответ «мы просто ставим спектакли» — не плохой, он просто про другое; чем студии процесса отличаются от студий результата, разобрано в статье [как выбрать театральную студию](/blog/kak-vybrat-teatralnuyu-studiyu/). И стоит держать в голове, что подростковые группы во многом состоят из тех, кто пришёл впервые в 13–14 лет, — [со скольки лет театральная студия](/blog/so-skolki-let-teatralnaya-studiya/).
Сценическая речь — это не «читай с выражением». Это дыхание на опоре, когда громкость берётся не из горла и связки к концу монолога целы. Это дикция, при которой согласные не проглатываются на скорости. Это логика фразы, когда слушателю понятно, где главное слово, а где проходное. В подростковых группах речь обычно вынесена в отдельный блок занятия или в отдельный день недели, и наличие такого блока отличает серьёзную работу от посиделок с чтением по ролям.
У этого возраста есть своя сложность — мутация голоса. У мальчиков она приходится примерно на 13–15 лет, и в это время голос ведёт себя непредсказуемо: срывается, теряет верхние ноты, быстро устаёт. Внимательный педагог в такой период снижает нагрузку, убирает крик и длинные монологи, переносит вокальные номера. Требование «дотянуть» и петь через ломку — повод поговорить с руководителем студии, а если разговор не помог, менять группу: голос восстанавливается не всегда.
Прикладная сторона видна довольно быстро и далеко за пределами сцены: защита проекта, устный экзамен, собеседование, ответ у доски перед классом, где смеются над любой запинкой. Поставленная в шестнадцать речь остаётся навсегда — и это, пожалуй, главный аргумент для подростка, который в актёры не собирается вовсе. Что ещё меняется у ребёнка от занятий театром, подробно разобрано в статье [что развивает театральная студия](/blog/chto-razvivaet-teatralnaya-studiya/).
Для тринадцати-семнадцати лет студия почти никогда не остаётся просто занятием. Это компания, собранная не по классу и не по двору, а по общему делу, — и внутри неё действуют иерархии, не совпадающие со школьными. Здесь можно быть смешным намеренно, можно провалить сцену и не стать изгоем, можно оказаться нужным именно потому, что ты не такой, как все. Подростку, которому в школе тесно, это иногда важнее любых навыков.
Обратная сторона — цена конфликта. Ссора в студии переживается тяжелее, чем ссора в кружке робототехники, потому что теряется не занятие, а среда. По той же причине не работает распространённая родительская схема «получишь тройку — не пойдёшь на репетицию». Студия здесь не награда за поведение, а опора, и её изъятие читается как наказание несоразмерное поводу. Если успеваемость действительно рушится, разумнее договориться о меньшей роли в текущем сезоне, чем отменять театр целиком.
Ещё одна особенность возраста — разновозрастные составы. В подростковых группах часто занимаются вместе четырнадцатилетние и семнадцатилетние, и это скорее плюс: старшие задают планку, младшие быстрее взрослеют в работе. Обратить внимание стоит на другое — когда коллектив фактически держится на двух-трёх ведущих исполнителях, а остальные сезон за сезоном выходят в массовых сценах. В подростковом возрасте такое положение терпят молча месяцами, а потом уходят разом и без объяснений.
Обычный ритм подростковой группы — одно-два занятия в неделю по полтора-два часа. Перед премьерой картина меняется: за две-три недели добавляются прогоны, в том числе в выходные, а последняя неделя перед показом обычно съедает вечера целиком. Об этом лучше знать заранее, поэтому вопрос «сколько показов в год и на какие месяцы они приходятся» стоит задать до начала сезона — особенно если впереди девятый или одиннадцатый класс.
Совместить пик подготовки к экзаменам с премьерой удаётся не всем, и решения мягче ухода обычно есть. Взять в этом сезоне роль меньшего объёма. Перейти во второй состав. Договориться о паузе на полгода с правом вернуться — большинство студий на это идёт, если предупредить заранее, а не исчезнуть в переписке. Уход «навсегда» в марте выпускного класса потом чаще всего вспоминается с сожалением: возвращаться в коллектив, который ты бросил перед показом, психологически труднее, чем прийти в него впервые.
Отдельно стоит выяснить про расходы: костюмы, реквизит, взносы за участие в фестивалях и поездки живут отдельно от занятий и всплывают, как правило, в середине сезона. Вопрос об этом уместен до записи. В московском срезе 559 организаций с театральными группами — они работают в 112 районах и рядом с 226 станциями метро. Государственный статус у 36 из них: это дворцы творчества, дома культуры и школы искусств, где театральные коллективы существуют десятилетиями. Образовательная лицензия есть у 39 организаций, бесплатное пробное занятие предлагают 126, а полностью бесплатные группы удалось найти у 14.
В каталоге 559 организаций по направлению «Театральные студии», где занимаются дети 13–17 лет. Занятия идут в 112 районах Москвы, рядом с 226 станциями метро. У 39 организаций заявлена образовательная лицензия — такие занятия можно оплатить материнским капиталом и вернуть 13% через налоговый вычет. 126 организаций предлагают бесплатное пробное занятие — для этого возраста это лучший способ проверить, подойдёт ли формат.
Больше всего вариантов в районах: Басманный (22), Тверской (22), Арбат (16), Замоскворечье (14), Пресненский (13). Рядом с метро: Смоленская (19), Менделеевская (14), Белорусская (12), Серпуховская (12), Красные Ворота (11).
Сначала задайте основные фильтры, затем радиус — карточки отсортируются по расстоянию до точки.