Тринадцать лет — возраст, когда в театр приводят уже не родители: подросток идёт сам. За сценой, за своей компанией, иногда за профессией. Поэтому и разговор здесь другой — про поступление, про голос, который слышно в последнем ряду, и про то, как репетиции уживаются с выпускными экзаменами. В каталоге 559 организаций в 112 районах Москвы.
Отфильтруйте по направлению, навыкам, району или станции метро.
Театральное объединение при социальном учреждении Москвы для детей от 8 до 18 лет. Дети осваивают художественное слово, актёрское мастерство, владение голосом и телом, создают сценки и спектакли. Приём без специального отбора, для льготных категорий бесплатно.
Государственный культурный центр с детской театральной студией «НеБольшой театр», а также студиями вокала и танца. Спектакли, концерты, творческие мастер-классы.
«ВМузыке» — творческое объединение детских и юношеских коллективов на базе школы №1360, работающее больше 25 лет. В разных точках объединения дети занимаются хоровым пением, вокалом и постановкой голоса, игрой на фортепиано, актёрским мастерством, музыкальной грамотой и сценическим движением, а также бальными танцами. Группы формируют по возрасту и уровню подготовки, есть и индивидуальные занятия.
Театр-студия «Парадокс» работает при семейном арт-центре «Колибри» на севере Москвы. Направление — актёрское мастерство и сценическое движение; занятия развивают речь, артистизм и уверенность через театральные игры и постановки. Центр объединяет несколько детских направлений (вокал, хореография, ИЗО и другие), поэтому театральные занятия удобно совмещать с другими кружками.
Детская театральная студия при спортивно-развлекательном центре «Своя жизнь» в районе Митино. Занятия актёрским мастерством развивают уверенность при публичных выступлениях, коммуникативные навыки, эмоциональность и творческое самовыражение детей.
Актёрская школа Art Kids Community, филиал у метро Народное Ополчение. Только актёрское искусство: мастерство, сценречь, импровизация, работа с эмоциями; сеть основана действующим актёром. Ступени 4–6, 6–9, 9–12, 12–16 лет.
Театральная студия Stanislavsky у метро Новослободская, работает с 2017 года. Специализируется на актёрском мастерстве и режиссуре: подростки 10–16 лет проходят полный цикл от тренингов до постановки спектаклей, над которыми вместе с ними работают хореографы, музыканты и театральные художники. Занятия групповые, сезон расписан помесячной афишей премьер с сентября по июнь.
Академия «Эстрада Тинс» — частная детская студия эстрадного и творческого развития; в Сокольниках открыты направления эстрадного вокала, танца, актёрского мастерства и сценической речи, театра и кино, детской журналистики и телевидения, а также йога и ОФП. Дети от 4 до 16 лет учатся петь, держаться на сцене, работать с камерой и микрофоном, развивают речь, артистизм и музыкальный слух в групповом и индивидуальном форматах.
«Ирбис», филиал в Южном Бутове (сеть с 2011 года): актёрское мастерство, сценречь, пластика, современный танец и сценический бой; итог — спектакль на большой сцене. Удобен жителям Южного Бутова и юго-запада Москвы.
Театральная студия парка культуры и отдыха «Ходынское поле», Москва. Групповые занятия проходят по субботам в двух сменах для детей 6–15 лет: театрально-игровая и танцевальная деятельность, работа над сценическим воплощением. Запись ведётся через городскую систему «Досуг в парке».
Театральная студия в детском центре гармоничного развития «Звезда». Дети от 4 лет занимаются актёрским мастерством, сценической речью и движением, готовят театральные постановки. Студия работает в составе многопрофильного детского центра.
«Новелла» ведет театральные группы для детей и подростков в центре Москвы. Основная театральная программа включает актерское мастерство, сценическое движение, речь, постановку голоса и ученический спектакль. Есть отдельные направления по кино, речи и детскому музыкальному театру.
Академия Бориса Грачевского — частная студия дополнительного образования для школьников и подростков, работающая на территории московской киностудии. Основное направление — тележурналистика и видеоблогинг: детей учат держаться в кадре, готовить и записывать сюжеты, монтировать видео и вести собственный канал. Помимо медийного блока работают группы актёрского мастерства и режиссуры кино и телевидения, современного танца, основ анимации и английского языка, поэтому ребёнок может собрать программу под свой интерес — от работы с камерой и речью до сцены и хореографии. Занятия идут в групповом формате, младшие осваивают базовые навыки съёмки и выступления, старшие переходят к самостоятельным проектам и полноценным видеоработам.
Школа эстрадного искусства «Аллегро» — многопрофильный центр творчества для детей и молодёжи, работающий с 2013 года. Помимо вокала и обучения игре на гитаре, здесь есть музыкальный театр, хореография (от классической до к-поп), изобразительное искусство и кинонаправление со сценарным мастерством, режиссурой и операторской работой. Группы формируются по возрасту, ученики выступают на концертах, участвуют в телесъёмках и творческих конкурсах.
«Я – Актёр!», филиал у метро Бауманская. Федеральная сеть с 2008 года: актёрское мастерство, сценическая речь и движение; этюды и спектакли. Ступени 4–6, 7–11, 12–17. Удобен жителям Басманного и Лефортово.
Школа развития талантов для детей с направлением актёрского мастерства (среди прочих: рисование, музыка, шахматы, создание мультфильмов). Творческая студия, есть пробное занятие.
Центральная Балетная Школа — частная школа классического танца для детей от 6 до 13 лет в историческом центре Москвы. Программа сочетает балет, характерный танец, актёрское мастерство и театральные практикумы: дети осваивают классическую технику у станка, работают над выразительностью и сценическим движением, участвуют в постановках. Обучение ведут артисты балета, а сезонные интенсивы и школы позволяют детям погружаться в занятия углублённо, совмещая тренинг с экскурсиями в музеи и театры.
Театральная школа-студия «Артист» (с 2012 года) на площадке Центрального Дома актёра на Арбате. Групповые занятия по актёрскому мастерству для детей и подростков; развивают речь, раскрепощённость, артистизм и уверенность. Есть сценические показы и практика перед публикой.
«Фолкдети» — детская вокально-хореографическая студия народного пения для детей от 4 до 14 лет. Программа строится на репертуаре Государственного академического русского народного хора имени М. Е. Пятницкого и включает народный хор, сольное пение, русский народный танец, сценическую речь, актёрское мастерство и сольфеджио. Младшие осваивают основы народного пения и движения в игровом ключе, старшие готовят концертные номера и выходят на сцену. Такой набор дисциплин развивает музыкальный слух, артистизм и речь.
«Базис» — частная школа-клуб в центре Москвы, работающая с детьми от подготовки к школе до выпускных классов. Программа подготовки к школе «Остров открытий» знакомит дошкольников с чтением, счётом и учебным форматом в комфортной обстановке без вступительного тестирования. Помимо академических занятий в клубе действуют театральные постановки, английский язык, компьютерная грамотность и клубы по интересам — шахматный, настольных игр, киноклуб и другие. Такой набор развивает речь, логику, артистизм и навыки командной работы, а обучение идёт в небольших группах по 6–12 человек.
Детская школа актёрского и модельного мастерства для детей 3–15 лет. Занятия по актёрскому мастерству и сценическому движению, подготовка к выступлениям.
фаСАД — частная студия детской архитектуры и дизайна в московском районе Куркино. Занятия строятся вокруг проектного и пространственного мышления: дети осваивают архитектурную композицию, академический рисунок, иллюстрацию, черчение, работу с текстилем и мозаикой, пробуют себя в театральном мастерстве. Программы разведены по возрастам — для младших действует направление раннего творческого развития «МалЮли», средние и старшие переходят к более серьёзным проектным задачам и подготовке в профильные вузы. Занятия групповые, ведут действующие архитекторы, дизайнеры, художники и искусствоведы.
Театральная студия «Крылатая долина» у метро Проспект Вернадского на улице Лобачевского. Выросла из театра-студии «Пластилин» и работает как самостоятельное творческое пространство около пятнадцати лет. Специализируется на актёрском мастерстве, сценической речи и пластике; развивает речь, артистизм и уверенность через тренинги и постановку спектаклей. Малыши 4–6 лет занимаются в игровом формате, дети постарше осваивают актёрскую технику, а подготовленные студийцы играют в репертуарном театре.
Stage Art — школа танцев для детей с направлениями Hip-Hop, Popping, Waving, Animation, Acrobatic Stage, Stretching и отдельным курсом актёрского мастерства (Choreo). Программа сочетает физическую подготовку с элементами сценического движения.
Не поздно: подростковые группы во многом и состоят из тех, кто пришёл впервые. Работа с образом и текстом требует зрелости, а не стажа, и новичок в пятнадцать догоняет группу за сезон. Сложнее бывает не с ремеслом, а с решимостью прийти в уже сложившийся коллектив — здесь помогает пробное занятие.
Некоторые готовят, но это надо спрашивать отдельно: подготовка к турам — это работа над конкретной программой из басни, прозы и стихотворения, а не участие в спектаклях. Гарантий поступления не даёт никто, и обещание «поступите точно» само по себе повод насторожиться.
Сказать об этом педагогу. В период мутации нагрузку снижают: убирают крик, длинные монологи и вокальные номера, оставляют дыхание и артикуляцию. Занятия прекращать не нужно, а вот требование петь и «дотягивать» через ломку — реальный риск для связок.
В обычные недели — одно-два занятия по полтора-два часа. За две-три недели до премьеры добавляются прогоны, включая выходные, и последняя неделя обычно уходит целиком. Если это совпадает с экзаменами, чаще договариваются о роли меньшего объёма или о паузе на полгода.
Сначала стоит выяснить причину. Пропуски из-за усталости и школьной нагрузки решаются перераспределением ролей, а вот пропуски из-за того, что человек весь сезон стоит в массовке или не находит общего языка с педагогом, разговором не лечатся. В подростковом возрасте давление обычно ускоряет уход, а не отменяет его.
Оценку в баллах мы не показываем: для одного возраста хорошая студия может не подойти другому. Сравнивайте по программе и условиям, а не по звёздам. Почему так →
С какого возраста берут в театральную студию: что происходит в группах 4–5, 6–8, 9–12 лет и у подростков, и когда занятия помогают со стеснительностью.
На что смотреть при выборе театральной студии: студия процесса или результата, роли для всех или для избранных, размер группы и вопросы педагогу.
Что нужно ребёнку для занятий в театральной студии: одежда для тренинга, обувь, что покупают к спектаклю и какие расходы возникают за год.
Как устроено первое занятие в детской театральной студии, что надеть, чему учат в первый год и как выбрать студию для стеснительного ребёнка.
К пятнадцати годам в подростковой группе почти всегда находятся двое-трое, кто произносит это вслух: хочу в театральный. Дальше начинается взрослая арифметика. Вступительные испытания в творческих вузах идут в несколько туров, и на каждом просят свою программу — басню, отрывок прозы, стихотворение, часто ещё танцевальный и вокальный показ. Программу собирают не в июне, а за год-полтора, и собирают её обычно вместе с педагогом: сам абитуриент редко видит со стороны, что подходит его типажу, темпераменту и голосу.
Студия не поступает за человека и не должна этого обещать. Что она даёт к моменту подачи документов — обкатанный на зрителе материал, привычку выходить на публику без внутренней паники, опыт выслушивать замечания при всех и переделывать сцену в пятый раз. И ещё одно, чего не даёт репетитор за два месяца до экзамена: спокойное отношение к отказу. Поступают далеко не с первой попытки, курсы набираются людьми, которые приходили и второй, и третий год подряд.
Если поступление всерьёз в планах, у студии стоит спросить прямо: есть ли сценическая речь отдельным предметом, работает ли кто-то из педагогов со вступительной программой, вывозят ли группу на показы и фестивали. Ответ «мы просто ставим спектакли» — не плохой, он просто про другое; чем студии процесса отличаются от студий результата, разобрано в статье [как выбрать театральную студию](/blog/kak-vybrat-teatralnuyu-studiyu/). И стоит держать в голове, что подростковые группы во многом состоят из тех, кто пришёл впервые в 13–14 лет, — [со скольки лет театральная студия](/blog/so-skolki-let-teatralnaya-studiya/).
Сценическая речь — это не «читай с выражением». Это дыхание на опоре, когда громкость берётся не из горла и связки к концу монолога целы. Это дикция, при которой согласные не проглатываются на скорости. Это логика фразы, когда слушателю понятно, где главное слово, а где проходное. В подростковых группах речь обычно вынесена в отдельный блок занятия или в отдельный день недели, и наличие такого блока отличает серьёзную работу от посиделок с чтением по ролям.
У этого возраста есть своя сложность — мутация голоса. У мальчиков она приходится примерно на 13–15 лет, и в это время голос ведёт себя непредсказуемо: срывается, теряет верхние ноты, быстро устаёт. Внимательный педагог в такой период снижает нагрузку, убирает крик и длинные монологи, переносит вокальные номера. Требование «дотянуть» и петь через ломку — повод поговорить с руководителем студии, а если разговор не помог, менять группу: голос восстанавливается не всегда.
Прикладная сторона видна довольно быстро и далеко за пределами сцены: защита проекта, устный экзамен, собеседование, ответ у доски перед классом, где смеются над любой запинкой. Поставленная в шестнадцать речь остаётся навсегда — и это, пожалуй, главный аргумент для подростка, который в актёры не собирается вовсе. Что ещё меняется у ребёнка от занятий театром, подробно разобрано в статье [что развивает театральная студия](/blog/chto-razvivaet-teatralnaya-studiya/).
Для тринадцати-семнадцати лет студия почти никогда не остаётся просто занятием. Это компания, собранная не по классу и не по двору, а по общему делу, — и внутри неё действуют иерархии, не совпадающие со школьными. Здесь можно быть смешным намеренно, можно провалить сцену и не стать изгоем, можно оказаться нужным именно потому, что ты не такой, как все. Подростку, которому в школе тесно, это иногда важнее любых навыков.
Обратная сторона — цена конфликта. Ссора в студии переживается тяжелее, чем ссора в кружке робототехники, потому что теряется не занятие, а среда. По той же причине не работает распространённая родительская схема «получишь тройку — не пойдёшь на репетицию». Студия здесь не награда за поведение, а опора, и её изъятие читается как наказание несоразмерное поводу. Если успеваемость действительно рушится, разумнее договориться о меньшей роли в текущем сезоне, чем отменять театр целиком.
Ещё одна особенность возраста — разновозрастные составы. В подростковых группах часто занимаются вместе четырнадцатилетние и семнадцатилетние, и это скорее плюс: старшие задают планку, младшие быстрее взрослеют в работе. Обратить внимание стоит на другое — когда коллектив фактически держится на двух-трёх ведущих исполнителях, а остальные сезон за сезоном выходят в массовых сценах. В подростковом возрасте такое положение терпят молча месяцами, а потом уходят разом и без объяснений.
Обычный ритм подростковой группы — одно-два занятия в неделю по полтора-два часа. Перед премьерой картина меняется: за две-три недели добавляются прогоны, в том числе в выходные, а последняя неделя перед показом обычно съедает вечера целиком. Об этом лучше знать заранее, поэтому вопрос «сколько показов в год и на какие месяцы они приходятся» стоит задать до начала сезона — особенно если впереди девятый или одиннадцатый класс.
Совместить пик подготовки к экзаменам с премьерой удаётся не всем, и решения мягче ухода обычно есть. Взять в этом сезоне роль меньшего объёма. Перейти во второй состав. Договориться о паузе на полгода с правом вернуться — большинство студий на это идёт, если предупредить заранее, а не исчезнуть в переписке. Уход «навсегда» в марте выпускного класса потом чаще всего вспоминается с сожалением: возвращаться в коллектив, который ты бросил перед показом, психологически труднее, чем прийти в него впервые.
Отдельно стоит выяснить про расходы: костюмы, реквизит, взносы за участие в фестивалях и поездки живут отдельно от занятий и всплывают, как правило, в середине сезона. Вопрос об этом уместен до записи. В московском срезе 559 организаций с театральными группами — они работают в 112 районах и рядом с 226 станциями метро. Государственный статус у 36 из них: это дворцы творчества, дома культуры и школы искусств, где театральные коллективы существуют десятилетиями. Образовательная лицензия есть у 39 организаций, бесплатное пробное занятие предлагают 126, а полностью бесплатные группы удалось найти у 14.
В каталоге 559 организаций по направлению «Театральные студии», где занимаются дети 13–17 лет. Занятия идут в 112 районах Москвы, рядом с 226 станциями метро. У 39 организаций заявлена образовательная лицензия — такие занятия можно оплатить материнским капиталом и вернуть 13% через налоговый вычет. 126 организаций предлагают бесплатное пробное занятие — для этого возраста это лучший способ проверить, подойдёт ли формат.
Больше всего вариантов в районах: Басманный (22), Тверской (22), Арбат (16), Замоскворечье (14), Пресненский (13). Рядом с метро: Смоленская (19), Менделеевская (14), Белорусская (12), Серпуховская (12), Красные Ворота (11).
Сначала задайте основные фильтры, затем радиус — карточки отсортируются по расстоянию до точки.