В десять-двенадцать лет рисование делится надвое. Одни дети идут в художественную школу и попадают в многолетнюю программу с домашними заданиями, другие остаются в студии и рисуют для удовольствия, третьи бросают, решив, что «не получается». Развилка проходится один раз. В срезе 530 организаций в 110 районах Москвы.
Отфильтруйте по направлению, навыкам, району или станции метро.
Студия на Федеративном проспекте — ещё одна точка сети Куликовой с полным набором курсов: живопись и рисунок по возрастам, адаптивная программа для школьников, подготовка портфолио к поступлению в художественную школу и курс основ дизайна с 8 лет.
Арт-студия «Линии и краски» работает при языковом центре «Рапид Лингва» на Судостроительной улице и ведёт занятия рисунком, живописью и прикладными техниками для детей от 5 лет — работа с тканью, деревом, глиной и стеклом наравне с классическими материалами. Группы разделены по возрасту: дошкольники, младшие школьники (1–4 класс) и подростки.
Точка сети на Хорошевском шоссе ведёт полный набор курсов студии Куликовой: живописные техники для дошкольников, авторский курс рисунка и живописи, адаптивный и академический курсы для школьников, а также подготовку портфолио к поступлению в художественную школу. Занятия строятся вокруг интересов конкретного ребёнка, а не единой программы для всех.
Районная изостудия в ЖК «Богородский» в пешей доступности от метро и МЦК Бульвар Рокоссовского. Обучает детей примерно с 4 лет и взрослых основам академического рисунка и живописи, работе с графическими материалами (карандаш, тушь, сангина, пастель), а также акварелью и гуашью. Есть занятия по декоративно-прикладному искусству и лепке. Работают в небольших группах с индивидуальным подходом; первое пробное занятие проводится со скидкой.
Художественная студия D'АРТ в Ховрино ведёт детские занятия по керамике и изобразительному искусству. По керамике дети лепят из комка и пласта, осваивают ручную лепку и основы гончарного дела, по живописному блоку — рисунок, живопись, скетчинг, графику, мозаику и каллиграфию. Занятия идут в группах творческого развития с делением по возрасту и в смешанных группах; для детей от 9 лет работает детская художественная школа. Программа развивает мелкую моторику, пространственное и творческое мышление, все материалы для работы предоставляются.
Арт-студия Анны Гурьяновой в Москве проводит групповые занятия рисованием и живописью для детей, разделённые на младшую (5–7 лет) и старшую (8–13 лет) возрастные группы. Дети пробуют разные техники и материалы — от акварели и гуаши до смешанных медиа — и осваивают композицию и работу с цветом. Часть программы построена на игровых и арт-терапевтических подходах, которые помогают детям выражать эмоции через творчество.
Центр детского творчества имени Иулиании Лазаревской при храме Димитрия Солунского — многопрофильная творческая площадка для детей 3-12 лет на северо-западе Москвы. Рукоделие ведётся в кружке для девочек: шитьё, вязание и вышивка, где ребята осваивают ручные техники и работу с тканью и нитью. Помимо рукоделия в центре работают изостудия с тремя возрастными группами, студия лепки и керамики, арт-студия аппликации и поделок, а также маркетри — деревянная мозаика.
Студия развития детей «Кнопики» в Царицыно ведёт творческие занятия — живопись, работу с пластилином, пастелью и акрилом — в мини-группах до четырёх человек, а также программы раннего развития и подготовки к школе. Формат небольших групп позволяет педагогу заниматься с каждым ребёнком в рамках общего занятия.
Anime First — японская школа аниме и манги в центре Москвы, где помимо программ для взрослых работают детские группы. Дети от 5 лет занимаются рисованием манги и аниме, основами анимации и профессии художника-аниматора, а также японским языком; отдельно действует детский центр по методике КУМОН. Ребёнок учится строить персонажа, работать с раскадровкой и сценой, осваивает язык, развивая мелкую моторику, творческое мышление и иностранный язык.
«Седьмая Планета» (ранее Citykids) — частный детский центр в центре Москвы для детей от 1 года до 10 лет. Комплексная программа развития объединяет более восьми кружков и секций: раннее развитие, подготовку к школе, творчество и искусство, спортивные занятия и интерактивный английский с носителем языка. Формат рассчитан на разностороннее развитие речи, творческого мышления и социальных навыков.
Художественная студия «Силуэт» — частная студия живописи и рисунка на Народной улице, работающая преимущественно со взрослыми, но с отдельными детскими программами: уроки рисования для малышей 3–5 лет, для школьников 8–11 лет и группы для подростков, включая курс рисования аниме и занятия по композиции для начинающих.
Мастерская PROART в жилом комплексе «Триколор» проводит занятия для детей по рисованию, живописи и основам дизайна. Формат построен на творческих заданиях, где ребята под руководством практикующих художников и архитекторов рисуют, конструируют и придумывают собственные проекты, развивая пространственное мышление.
ИЗО-студия при храме преподобного Сергия Радонежского в Тушине проводит групповые занятия по академическому рисунку, станковой живописи, композиции и декоративно-прикладному искусству. Обучение разделено на два уровня — младшую и старшую группы, которые занимаются дважды в неделю по будням в вечернее время, что удобно для школьников после уроков.
Академия творческого развития Stella объединяет сразу несколько направлений под одной крышей: вокал, фортепиано, гитару, барабаны и саксофон, а также танцы, йогу, актёрское мастерство, ИЗО, теорию музыки и сольфеджио. Занятия проходят и индивидуально, и в группах, а коллективы академии регулярно побеждают на всероссийских и международных фестивалях и конкурсах — на счету учеников больше двух тысяч наград.
Арт-клуб Кристофер — частная студия живописи для детей и взрослых с точкой на 2-й Черногрязской улице. Для детей работают две программы: «Пикассики» для дошкольников 4–6 лет и «Малевичи» для школьников 7–12 лет — рисование акрилом, маслом и акварелью в мини-группах, свободное творчество и техника Resin Art для старших. Дети занимаются без предварительной подготовки, базовые материалы предоставляет студия.
Детский клуб «Мини Делини» ведёт развивающие занятия для малышей и дошкольников — от групп раннего развития и запуска речи до подготовки к школе, математики и творчества. Занятия проходят в клубном формате по четыре–шесть детей в группе, что даёт каждому ребёнку внимание педагога; развиваются речь, мелкая моторика, внимание и творческое мышление. Отдельно работают логопед и нейропсихолог, есть индивидуальные занятия и мастер-классы. Для младших предусмотрены форматы раннего развития с года, для дошкольников — системная подготовка к школе.
Изостудия — один из кружков дополнительного образования частной школы «Ступени» в Москве. Учащихся 1–11 классов знакомят с изобразительным искусством: рисунком, композицией, работой с цветом и пропорциями, чтобы дети умели оценивать полноту художественного образа и передавать форму, строение и цвет предмета. Формат — регулярные групповые занятия в течение учебного года, встроенные в расписание внеурочной деятельности школы, что удобно родителям, которые не хотят возить ребёнка на кружок отдельно от уроков.
Небольшая районная студия рисования в Южном Медведкове, в семи минутах пешком от метро. Курс ориентирован на детей от 8 лет и построен вокруг иллюстрации: вместо бесконечных академических упражнений ребята учатся передавать характер персонажа, эмоции и сюжет. Занятия ведёт художник-преподаватель, первое пробное занятие бесплатное.
Художественная школа ЗВЕЗДА работает на базе школьных зданий по всей Москве с 2020 года, ведёт групповые занятия рисунком, живописью и лепкой для четырёх возрастных групп детей от 3 до 17 лет.
Студия «Дрезден» на Верхоянской улице работает по общей для сети схеме — ежедневные, кроме понедельника, занятия рисованием и живописью с открытым присоединением к группам в любое время месяца. Помимо уроков студия организует детские праздники и периодические выставки работ учеников.
«Покрасим» — детская художественная студия в Новой Москве, где ребёнок может пройти путь от первых мазков гуашью до академического рисунка и подготовки в творческие вузы. Базовое направление студии — живопись акварелью для детей 7–16 лет, а рядом с ним работают скетчинг и иллюстрация маркерами и линерами, графика с упором на линию, пятно и штрих, пастель сухая и масляная. Для самых маленьких есть мягкий вход в творчество: гуашь для малышей 4–6 лет, пластилинография 5–7 лет и лепка из пластилина с 3 лет, развивающая мелкую моторику.
Изостудия МУАР находится в четырёх минутах ходьбы от метро «Таганская» и проводит занятия живописью маслом и акриловыми красками для детей от 8 лет и взрослых. Группы небольшие — до шести человек.
Студия «Принц и Лис» — гончарная мастерская и студия живописи в бизнес-центре «Сущёвский», где дети занимаются керамикой и рисунком. В программе — работа на гончарном круге, ручная лепка, роспись изделий в технике майолики, а также рисунок и живопись разными материалами. Формат подобран так, чтобы ребёнок мог попробовать разные техники — от лепки посуды до классического рисунка и живописи.
Студия рисования «Аля Прима KIDS» в Чертанове — детское направление сети «Аля Прима», работающей на рынке художественного образования Москвы с 2007 года. Для детей 3–13 лет открыты возрастные группы (3–5, 5–8, 8–13 лет), где рисуют карандашами, гуашью и акварелью, а также осваивают рисование в жанре комиксов и аниме.
Основной набор — с десяти-одиннадцати лет на программу длиной четыре-пять лет, в подготовительные группы берут раньше. Вступительное испытание обычно несложное: смотрят компоновку в листе, пропорции и аккуратность, а не готовый уровень.
Построению формы, светотени и линейной перспективе, работе с натуры, композиции. Работа над одним листом растягивается на несколько занятий, появляются уголь, сангина, тушь и форматы крупнее привычного А4.
Само копирование не вредно — это старый способ учиться. Настораживает исключительность: если натуры и собственных сюжетов ребёнок избегает совсем, он боится неудачи. Расширять интерес лучше через его же любимую стилистику, а не через запрет.
Обычно дело не в потере интереса, а в разрыве между замыслом и результатом. Помогает не давление, а смена формата: группа, где учат построению, другой материал или смежное направление. И отказ от домашних оценок, включая похвалу.
Можно. Школьник быстро понимает объяснения про пропорции и перспективу и способен вести длинную работу. Важно попасть в группу своего возраста: рядом с семилетками подросток не задержится, темп и темы там другие.
Оценку в баллах мы не показываем: для одного возраста хорошая студия может не подойти другому. Сравнивайте по программе и условиям, а не по звёздам. Почему так →
Как устроено обучение рисованию: что осваивают в 4, 7 и 10 лет, чем занятия в студии отличаются от уроков дома и как научить ребёнка рисовать поэтапно.
С какого возраста водить ребёнка на рисование: что дают группы 3–4, 5–7 и 8+ лет, когда идти в художественную школу и почему поздний старт не мешает.
Как организовать рисование дома: где хранить материалы, что говорить о рисунках, чем заняться между занятиями в студии и каких фраз избегать.
Как проходит первое занятие рисованием: структура урока, что ребёнок принесёт домой, на что смотреть родителю и почему одинаковые работы у всех — плохой знак.
Основной набор в художественные школы идёт как раз в этом возрасте — обычно с десяти-одиннадцати лет, на программу длиной в четыре-пять лет. Это не «изостудия побольше»: рисунок, живопись, композиция, скульптура и история искусств идут отдельными предметами, есть просмотры и переводные экзамены, есть домашние задания, летом — пленэрная практика. Занятия чаще всего два-три раза в неделю по нескольку академических часов, и в расписание шестого класса это встаёт тяжело.
Решает не одарённость, а два других вопроса. Первый: рисует ли ребёнок сам, без напоминаний, и интересует ли его «как сделать похоже» — потому что академическая программа состоит из повторения и переделывания, и без собственного интереса она превращается в повинность. Второй: как он переносит разбор своей работы. В школе работы обсуждают публично и говорят конкретно, что неверно, — для одного это опора, для другого катастрофа. Как устроено поступление и чем формат отличается от студийного, подробно разобрано в статье [художественная школа для детей](/blog/hudozhestvennaya-shkola-dlya-detej/).
Если ответы отрицательные, студия не хуже, а точнее: разнообразие материалов, свои сюжеты, отсутствие оценок, одно-два занятия в неделю без домашней работы. Нормально и передумать: уйти из художественной школы через год — обычное решение, а не поражение, и большинство уходит не из-за способностей, а из-за нехватки времени. Стоит только заранее посмотреть список материалов, которые семья покупает сама, — он длинный, и его выдают на первом собрании: [что нужно для художественной школы](/blog/chto-nuzhno-dlya-hudozhestvennoj-shkoly/).
Содержание занятий меняется заметно. Появляется построение: предмет рисуют не по контуру, а от общей формы к деталям, с осями и пропорциями, иногда с прозрачными гранями, чтобы видеть невидимое. Появляется тон — свет, полутень, собственная тень, рефлекс, падающая тень, — и вместе с ним открытие, что тень не чёрная и не серая. Появляется линейная перспектива с горизонтом и точками схода, а значит, впервые получается убедительная улица или комната.
Растёт и длительность работы. Если в восемь лет одно занятие — одна законченная картинка, то в одиннадцать натюрморт может вестись три занятия подряд, и это отдельный навык: вернуться к незаконченному, вспомнить замысел, не начать заново. Появляется работа с натуры вместо картинок из интернета, разные форматы вместо вечного А4, материалы с характером — уголь, сангина, тушь, акварель по-сырому. Что дают разные техники и чем они отличаются друг от друга, разобрано в статье [техники рисования для детей](/blog/tehniki-risovaniya-dlya-detej/).
Здесь же становится видно, чем занимается конкретная студия. Если в мае дети делают то же самое, что в сентябре, программы нет. Если все работы на стене одинаковые, значит, урок сводился к повторению за педагогом, и построению там не учат. И наоборот, признак содержательной работы — когда ребёнок начинает объяснять, почему передвинул предмет ближе к краю листа или взял цвет холоднее. В этом возрасте он уже способен формулировать такие вещи словами.
К одиннадцати годам у многих детей рисование переезжает в поля тетрадей и на планшет: персонажи в узнаваемой стилистике, одинаковые лица с огромными глазами, копии картинок из интернета. Родителей это часто тревожит — кажется, что ребёнок «просто срисовывает». Тревога напрасна: копирование чужого рисунка вполне рабочий способ учиться, так учились веками, и никто ещё не испортил себе руку тем, что перерисовал понравившегося персонажа.
Настораживать должно не копирование, а его исключительность. Если ребёнок рисует только по образцу и панически избегает натуры или собственного сюжета, значит, он держится за гарантированный результат и боится неудачи. Лечится это не запретом — запрет любимой стилистики надёжно отбивает желание рисовать вообще, — а расширением: тот же персонаж, но в другом ракурсе; та же манера, но с натуры срисована рука или складка ткани. Хорошая студия умеет заходить через интерес ребёнка, а не воевать с ним.
Практический разговор со студией на эту тему полезен. Спросить можно так: что вы делаете, если подросток хочет рисовать только персонажей? Ответ «мы такое не рисуем, у нас академический рисунок» — честный, но означает, что ребёнку понадобится собственная мотивация, чтобы остаться. Ответ «мы разбираем анатомию и свет на его же героях» — признак педагога, который понимает, с кем работает. Чему учат на разных этапах и почему схемы «нарисуй за пять шагов» имеют предел, разобрано в статье [уроки рисования для детей](/blog/uroki-risovaniya-dlya-detej/).
Массовый уход из рисования приходится примерно на этот возраст, и причина почти всегда одна: разрыв между тем, что ребёнок хочет изобразить, и тем, что выходит на бумаге. Он уже видит, что пропорции неверны, а исправить не умеет, — и делает единственный доступный вывод: «у меня нет способностей». Взрослому здесь важно понимать, что это не потеря интереса, а фрустрация от нехватки инструмента. Инструмент — построение, тон, перспектива — как раз то, чему учат в этом возрасте.
Что помогает: сменить формат, а не давить. Иногда достаточно перевести ребёнка из группы, где всё ещё рисуют по воображению, в ту, где начинают учить видеть. Иногда — сменить материал: тот, кто устал от гуаши, оживает на угле или на графическом планшете. Иногда помогает смежное направление, где рисунок нужен для чего-то ещё. И почти всегда помогает то, чего родители делают меньше всего: перестать оценивать работы дома, включая похвалу — «как красиво» в одиннадцать лет читается как «ты не разбираешься».
Если решение всё-таки продолжать, выбор широкий: 530 организаций ведут занятия для этого возраста, 38 из них указали лицензию на образовательную деятельность, 37 относятся к государственным центрам, 85 предлагают бесплатное пробное занятие, 14 занимаются бесплатно. Адреса охватывают 110 районов и 226 станций метро. Разницу между двумя похожими описаниями надёжнее всего покажет пробное занятие, если смотреть не на готовые работы в рамках, а на то, что стоит на постановочном столе и одинаковые ли листы у детей в группе.
В каталоге 530 организаций по направлению «Рисование и ИЗО», где занимаются дети 10–12 лет. Занятия идут в 110 районах Москвы, рядом с 226 станциями метро. У 38 организаций заявлена образовательная лицензия — такие занятия можно оплатить материнским капиталом и вернуть 13% через налоговый вычет. 85 организаций предлагают бесплатное пробное занятие — для этого возраста это лучший способ проверить, подойдёт ли формат.
Больше всего вариантов в районах: Тверской (18), Таганский (15), Раменки (14), Басманный (13), Хамовники (13). Рядом с метро: Полянка (12), Марксистская (10), Третьяковская (10), Панфиловская (9), Новокузнецкая (9).
Сначала задайте основные фильтры, затем радиус — карточки отсортируются по расстоянию до точки.